Portfolio

Soziale SchereAufnahmeprüfung2023
Für die Hausaufgabe setzte ich die Vertiefungsrichtung „Kontrast” in ein Schaldesign um. Mir war wichtig, dass das Design des Schals den Kontrast visuell wie inhaltlich thematisiert. Mit dem Schal hatte ich die Möglichkeit, das Konzept auf zwei Flächen zu positionieren und mit klar ersichtlichen Gegensätzen zu arbeiten. Die groteske Schrift ist auf der Seite des Lebens zu sehen. Da dieser Font sehr statisch ist und ich die Farbe Schwarz verwendet habe, konnte ich eine Verknüpfung zur anderen Seite des Schals herstellen. Die Komposition beinhaltet unterschiedliche Blumen/Farben und hat keine systematische Anordnung, um die Willkür und die Vielfalt des Lebens darzustellen. Die Hintergrundfarbe ist Weiss, damit der Fokus auf den Blumen liegt. Die Schalseite, welche die Vergänglichkeit verbildlicht, trägt den kalligrafischen Font, welcher violett ist. So wollte ich auch hier eine Verknüpfung mit der anderen Seite des Schals herstellen. Die verwelkten Blumen sind auf einer Linie aufgereiht. Ich entschied mich für diese Komposition, da die aufgereihten Objekte auch als tote Körper interpretiert werden können. Die Farben Blau und Grün sollten auf die „soziale Schere” hinweisen, die in der Fotografie von Johnny Miller zu sehen ist. Blau für die Armut und Grün für den Wohlstand.

Masse: 145cm x 17cm
Gift1. Semester2023
Für eine fiktive Ausstellung mit dem Titel „Gift” im Stapfenhaus sollte ein Faltplakat gestaltet werden, bei dem die Farbe im Vordergrund stand. Um mein Unterthema „Zigaretten” visuell ansprechend darzustellen, entschied ich mich für einen Farbverlauf mit warm glühenden Tönen. Der Verlauf sollte ebenso die Ambivalenz des Rauchens verbildlichen: einerseits das verlockende Belohnungsgefühl, andererseits die mit sich bringenden Konsequenzen.
Buchtypografie
3. Semster2024 - 2025

Die drei Erzählungen «Flucht in die Unsterblichkeit», «Die Entdeckung Eldorados» und «Der Kampf um den Südpol» bieten der/dem Leser/in einen Einblick in Stefan Zweigs Buch «Sternstunden der Menschheit». Es handelt sich um Geschichten, die von entscheidenden Augenblicken und weltverändernden Einsichten erzählen und zum Fortschritt der gegenwärtigen Moderne beigetragen haben. Die visuelle Gestaltung des Buches sollte unter anderem dazu dienen, die Lesenden durch diese Erzählungen zu führen. Im Fließtext sind bestimmte Wörter so hervorgehoben, dass sie sofort ins Auge fallen und den Lesenden einen Eindruck von den Geschehnissen in den Erzählungen vermitteln. Auf der anderen Seite wird die Problematik der „postmodernen“ Sprache thematisiert. Die Sprache sollte durch Zensuren, die in drei Kategorien eingeteilt wurden, sensibilisiert werden und die Lesenden anregen, über diesen Konflikt nachzudenken. Begriffe, deren Bedeutung nicht unmittelbar klar ist, wurden neben dem Fließtext mit Erklärungen versehen. Die Serifenschrift „Sectra“ sollte mit ihrer kalligrafischen Skalpell-Optik die Spannungen und die Lebendigkeit der drei Geschichten vermitteln. Der Font gestaltet den gesamten Buchinhalt, um eine Einheit zu wahren. Jedoch wurde die optische Breite dieses Fonts genutzt, indem die unterschiedlichen Schriftschnitte verwendet wurden. Die übergreifende pinke Gestaltung des Umschlags und die Auswahl des Papiers sollten als ein Protest gegen die Chancenungleichheit jener Zeit verstanden werden, da es für Frauen damals unmöglich war, diese Meilensteine in der Geschichte zu erreichen.
Time Based Media - Klavier1. Semster2023
Das Treppenhaus des Gebäudes D stand in diesem Modul im Fokus. Durch ungewöhnliche Bewegungen, unterschiedliche Rhythmik und unerwartete Wiederholungen startete ich den Versuch, das Treppenhaus beziehungsweise dessen Zweck zu entfremden. Dabei ging es darum, die alltägliche Nutzung dieses Raums zu hinterfragen und eine neue Perspektive aufzuzeigen.
Time Based Media / Typografie -  
Living Frames
2. Semster2024

Die Module Typografie und Time Based Media wurden im Rahmen eines Semesterprojekts zusammengeführt. Im Tandem setzten Anton Schenk und ich uns mit den Mehrfamilienhäusern „Living Frames“ der Miller Maranta Architekten auseinander. Uns war besonders wichtig, die fein gewellte Fassade und das streng gesetzte Raster der Fenster in den Fokus zu setzen. Um unser Konzept zu unterstützen, gestalteten wir für die Konsultations-typografie eine neue Schriftart, die sich nach dem Fensterraster richtet. Die Fassade wurde durch einen Prototyp aus Wellplastik nachgebaut. Die Typografie wurde daraufhin auf die Oberfläche projiziert, was eine neue Optik und somit die Semantik des Wortes „Living“ widerspiegelte.  

 Zusammenarbeit mit Anton Schenk
Fotografie - Planetary Dualism2. Semester2024
Die Fotoserie „Planetary Dualism“ zeichnet sich durch die Abgrenzung zur Realität aus. Der Ort wirkt fremd und unzugänglich. Das Leitthema „Narrative Nature“ gab Timon Senn und mir die Gelegenheit, eine Felswand mit Wasserfall aus einem einzigartigen Blickwinkel zu zeigen. Durch den Einsatz von blauem und weißem Blitzlicht, Langzeitbelichtung und der Dunkelheit der Nacht entstanden neue Eindrücke dieses Ortes. Es scheint, als befände man sich auf einem anderen Planeten.

Zusammenarbeit mit Timon Senn
Praktische Bildanalyse2. Semester2024
Durch Wort- und Bildgegenüberstellungen, formale Eingriffe und eine freie Serie sollten mit dem Referenzbild neue Verknüpfungen generiert werden. Sei es durch optische Veränderungen, sinnbildliche oder abstrakte Ansätze. Der Baum diente mir als Referenzbild für das Modul „Praktische Bildanalyse“ und bot eine Vielzahl unterschiedlicher Ansätze. In der formalen Serie lag der Fokus auf dem Visuellen. Das Objekt „Baum“ erlangte durch die formale Bearbeitung eine neue Symbolik und lässt sich nicht mehr als Baum interpretieren. Die Bildgegenüberstellung sollte das Interesse anregen, eine Verknüpfung zu dem Referenzbild zu finden.
Grafisches Formulieren II
2. Semester 2024

Die Metamorphose war im Modul Grafisches Formulieren II der Hauptansatz. Das Startbild sollte sich in sieben Schritten in das Endbild umwandeln. Dabei sollte die Spannung der Bewegung nicht verloren gehen und den Betrachter oder die Betrachterin leiten. Mit meiner Metamorphose wollte ich die Abholzung der Regenwälder und die daraus resultierenden wirtschaftlichen Gewinne oder Verluste thematisieren.
Imagination - Ölpesten
3. Semester2024 - 2025

Es ist wichtig zu erkennen, dass Ölverschmutzung ein aktuelles Problem und ein wichtiger Verursacher der Umweltkrise ist. Von kleinen Öllecks bis zur Ölkatastrophe. Unfälle, Manipulationen, Brüche, Defekte und andere Ereignisse können dazu führen, dass unzählige Liter Rohöl in die Natur gelangen. Die Broschüre „Ölpesten“ zielt darauf ab, dieses Problem zu thematisieren. Neunundneunzig bedeutende Ölkatastrophen des letzten Jahrhunderts sind in aufsteigender Reihenfolge ihres Schadens aufgeführt. Diese Ereignisse werden mit Bildern, die mit der Technik „Chromatographie“ erstellt wurden, begleitet. Das Verfließen und Vermischen der Farbverläufe kann als Ölspur interpretiert werden. Die sarkastische Herangehensweise, lebendige Farbbilder und tragische Katastrophen zusammen-zuführen, sollte für den/die Betrachter*in einen Weckruf sein. Das Projekt „Ölpesten“ soll durch dessen Form und Gestaltung auf die Ernsthaftigkeit des Ölverschmutzungsproblems aufmerksam machen und helfen, mehr über diesen Konflikt nachzudenken.
©2025  Vivienne Degen                                                                                                                                       alle Rechte vorbehalten